【精选】美术教案模板集锦五篇
作为一名优秀的教育工作者，常常要写一份优秀的教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。写教案需要注意哪些格式呢？以下是小编精心整理的美术教案5篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
美术教案 篇1
教学过程：
一、欣赏导入
1、引导学生欣赏有关的黑与白的图形，感受黑与白图形之间的相互转换，激发他们的创作灵感。（课件展示）
（1）生活中常见的黑与白：足球、太极、连续纹样、水墨画等；
（2）心理学上产生错觉的黑白图片：人与杯子、房间、会亮的灯；
（3）美学上渐变的黑白图片：埃舍尔的一组鱼鸟渐变图。
（设计意图： 通过分类欣赏，让学生了解黑白图形应用比较广泛，它们之间的转换会产生意想不到视觉效果，初步感知黑白图形表现出来的美感。）
2、引导学生小组交流，谈谈各自的看法。
二、探究新知：
1、学生按照《人像与杯》的制作过程，尝试制作人像与杯的黑白正负形。
（1）展示课件：引导学生观察人像与杯的制作过程。
（2）练习制作人像与杯图。
[设计意图： 通过学生动手操作，在尝试过程中体验黑白对称图形组合后会产生不同的效果。]
2、引导学生观察思考课本中插图，小组讨论：这些作品可以分为几类？它们各有什么特点？
[设计意图：在讨论中学生能够博采众长，从作品表现产生的效果将它们进行归类，进一步体验到黑白图形所表现出来的美感。
3、归纳总结黑白图形的表现方法（出示课件）：
（1）不规则图形组成的正负形：图形简洁，线条流畅，主要以面的形式表现。如变化的脸、一家三口等。
（2）对称法组成的正负形：黑与白都是一个完整的图形。如人像与杯、皇后与卫士、女人与狗等。
（3）重复法组成的正负形：每个基本形大小相同，造型简洁。如象与羊、埃舍尔的变换等。
（4）二方连续法组成的正负形：由一个基本形可以重复，改变方向组成正负形。如中国汉代装饰纹样等。
[设计意图：通过二次欣赏，让学生加深理解黑白图形的表现方法，进一步认识黑白图形在内容和形式表现出来的美感。]
三、欣赏评述：
引导学生讨论、交流，准备用什么方式方法设计一幅什么方法组成的黑与白图画？
[设计意图：在欣赏的基础上学生根据自己的实际能够找到适合自己的方法和表现不同的黑白图形。]
四、创作表现：
1、用绘画或剪纸等形式表现黑与白的正负形。
要求：（1）图形简洁，有创意，形式感强。
（2）线条流畅，涂色均匀。
2、学生进行临摹或创作，教师进行个别辅导，及时处理学生呈现的问题，发现与众不同的作品。
五、评价小结：
1、作品展示与交流：
（1）学生将完成的作品在视频展示台上展示或贴在黑板上。
（2）引导学生欣赏评价，说说你喜欢哪一幅作品和喜欢的理由。
（3）引导学生自我反思，说说自己这幅画有何需要改进的地方。
（4）教师对学生作品进行点评，肯定学生成功之处，提出合理化的建议。
2、课堂小结：
学习后你有什么收获？还有哪些地方有疑问？
六、课后拓展：
运用本节课所学的方法创作一幅黑白漫画，注意体现作品的形式美。
教学反思:黑白图形之间的相互转换,会取得意想不到的效果,在作业过程中,许多孩子惊奇的发现:从黑纸上剪下花纹后,剩下的纸铺在白纸上居然也有着奇妙的效果!我适时引导他们:这世上并不缺少美,只是缺少发现。只要带着艺术的眼光看世界,没有废弃物,只看你肯不肯动脑筋加工。
美术教案 篇2
活动目标：
1、学习用较为简洁的线条画出几种不同的面部表情。
2、培养幼儿的绘画兴趣。
活动准备：
1、课件：趣味练习：观察各种表情
2、画纸，蜡笔。
活动过程：
一、情境引起兴趣
1、教师：老师带来了好吃的东西，谁想来尝尝呀？
请一幼儿品尝香蕉，然后给小朋友说说什么味道的？
教师根据他的表情画一个笑脸
2、教师：还有好吃的呢，谁也想尝尝呢？
请一幼儿品尝杏（或其它酸的水果）
引导小朋友看看他的表情。
二、出示图片，观察表情。
1、教师：高兴的时候是什么样子的？
让幼儿知道，眼睛大大，嘴巴上翘。
2、你能看出这个小朋友怎么了吗？（想睡觉，困了）
教师：嗯，因为他闭着眼睛呢，是吗？
3、这个小朋友开心吗？你怎么看出来的呀？
他的眼睛是什么样子的？嘴巴是什么样子的？
三、教师范画，让幼儿猜表情。
1、笑脸。（高兴）
2、用三角眉表现。（生气时的表情）
3、闭着眼睛。（睡觉时的表情）
四、幼儿作画
1、启发幼儿想想还有什么表情
比如：吃辣椒是什么表情？
哭的时候是什么表情？
2、鼓励幼儿大胆运用线条表现各种表情。
美术教案 篇3
课 题：
欣赏-孩子们的画
教学目标：
1通过学习使学生掌握欣赏美术作品的方法。
2运用学习的方法欣赏作品。
3培养学生创造性思维。
教学重点：
欣赏方法
教学难点：
思维发散
教学过程：
谈话导入
同学们！从今天开始，你们就成为小学生了。在小学里你们将学习很多的知识，其中就有我们今天学习的美术。在美术课上老师将教你们如何观察事物，如何欣赏美的事物（作品），如何表现事物（创造作品），如何使用画笔、剪刀等美术工具，使你们运用学习到的美术知识，用你们的聪明才智和灵活的双手，来美化我们的生活。今天，老师首先教你们如何欣赏美术作品好吗！
欣赏方法
初读作品：观察作品画了些什么，了解作品表面所反映出的东西，如：画的是人、风景还是动物等等。
再读作品：通过观察作品，回想、联想生活中自己的体验、经验等，寻找共鸣与差异。
细读作品：观察分析、琢磨作者运用了那些技巧、技法、材料（纸张、画布、颜料……）
精读作品：分析作者为什么要表现这些事物，与生活、时代背景相联系，对作者所表现出来的思想情感的判断，你自己是赞同还是反对，弄清自己欣赏、赞赏什么？反对、批评什么？
评价作品：用自己的观点对作品的好与坏、成与败、是与非进行评说。
范例引导
欣赏作品：教材第一页《比高低》作者：杜蔼恒
同学们！你们来看这幅画都画了些什么呀？噢！画中画了一只长颈鹿、五只小猴子和椰子树。你们都说对了，你们观察的真仔细呀！（激发学生的学习兴趣，使他们明确自己是学习的主体，增长主体意识）。
你们去过动物园吗？啊！这么多的同学都去过，那你你们一定知道这些动物是什么样子，谁能给大家讲一讲，你看到的这些动物都是什么样子。（鼓励孩子们讲述自己的经历、体验和感受，注意让多数的.孩子都有发言的机会，不要用肯定的评价，在他们没有说清楚的地方加以引导和启发）。你还发现小作者所表现的和你观察到的用什么不同？（注意引导学生的发散思维，适时给予心理上的激励）。
你们在上学前，有很多的同学在幼儿园或少年宫学过画画是不是呀，在你们中间有没有知道，小作者是用什么方法画的？对了他用国画的方法，国画是我们中华民族独有的艺术表现方法，谁能讲一讲国画是这么回事（鼓励学生自己讲，教师做补充）。这种表现手法有那些特点呢？生动…（尽量让孩子自己讲）
你们都看过这两种动物，它们谁高啊？那为什么小作者这样画呀？谁能根据作者的画讲一个小故事。（鼓励孩子们有创造性讲解，鼓励创新，鼓励求异，鼓励有个性。）
实践操作
选取富有代表性的作品，让孩子们按照老师教的方法，自由欣赏，突出学生的主体作用，让学生成为学习的主人，教师尽量少干预，教师可做答疑，控制教学的速度、气氛。
美术教案 篇4
一、教学目标
1.通过欣赏与感受活动，了解瓶子艺术的造型特点及构造。
2.掌握瓶子对称特点的折剪方法，能较顺利地剪出造型美观、大小适合的瓶子，并能用绘画、剪贴及综合性等方法进行装饰美化。
3.通过自主观察与实践，提高动手能力，培养学生对美术活动的兴趣，体验创造成功的快乐。
二、教材分析
2.重点、难点。
重点：瓶子特点及其艺术魅力和对称剪法的掌握。
难点：注意画稿时纸的开合方向，剪出的瓶子左右粘连并且造型别致、色彩漂亮、图案花纹好看。
三、教学设计
课前准备
（学生）各类彩色纸、剪刀、固体胶、等
（教师）多媒体课件、瓶子范作等、
教学过程：
一、引入新课
1、谜语导入：
长长头颈小小口，凸起肚皮爱喝水，
四季最爱巧装扮,绿叶红花插满头。
提问：请大家猜一猜，这位爱打扮的朋友会是谁呢？
学生回答，揭示课题《花瓶》
二、学习探究认识花瓶结构
（一）认识花瓶结构：
1、出示无耳花瓶，请学生说一说花瓶有哪几个部分组成？
我们先来欣赏一只花瓶，出示图片。
2、再出示有耳花瓶，请
学生说一说这个花瓶和前一个花瓶有什么不同之处？
教师根据学生的回答作小结：一般花瓶由瓶口、瓶颈、瓶肚、瓶底和瓶耳组成。
欣赏经典的花瓶（6个左右）。欣赏各个花瓶外形特色，使学生在观察中了解花瓶的造型特点，启发学生的创造思维。
㈡分析花瓶的外形特点：
提问：刚才我们欣赏了这组花瓶，你们发现它们的左边和右边有什么特点吗？
学生举手回答
教师总结：左右对称（并提醒学生之前学过的《彩蝶飞飞》一课中的折剪方法）
表扬学生并肯定学生的回答。继续欣赏：
①提问：从花瓶的外形设计上，请同学选出自己最喜欢的花瓶，并说明原因。从花瓶的装饰花纹上，让学生选出自己最喜欢的花瓶，从色彩的搭配上，也请学生选出自己最喜欢的花瓶，说出简单理由。
②同学们分析了花瓶的外形、装饰花纹和色彩的搭配，接下来我们就来看看怎么剪出一只漂亮的花瓶吧，课件展示花瓶折剪示意图然后教师示范过程：
ⅰ、将彩色纸对折（强调横竖对折适合的瓶子外形与纸的开
口方向）
ⅱ、画出一半的花瓶形状（借用上下边缘做瓶口与瓶底）
ⅲ、延边剪下（强调快速及瓶耳对折挖空方法）
三、学习花瓶造型
㈠、了解花瓶造型变化
①提问：花瓶的形状是不是只有老师刚才画的这一种呢？学生否定。接着提问：那怎么来设计不同样子的花瓶呢？
②简笔图画展示花瓶造型的变化：
瓶肚在下方——瓶肚在中间——瓶肚在上方
瓶肚变胖——瓶肚变瘦——瓶肚线条变化
㈡、欣赏不同造型花瓶的图片
①提问：我们还能有哪些变化来改变花瓶的形状呢？学生回答。
小结：巧妙改变瓶口、瓶颈、瓶底、瓶耳的宽度、长度与形状等。
②欣赏图片加强印象。
美术教案 篇5
教学理念
随着新课程改革的进一步深入，美术学科越来越需要学生积极参与、主动探究，审美艺术是个性鲜明、创造性品质较高的活动，因而美术欣赏也相应地要求欣赏者的个性化创造，在生动的直觉形象中体验、感悟、共鸣，进而把握人生哲理、历史真理和宇宙奥秘。
雕塑是美术艺术内容之一，在生活中接触的也比较多，也是很重要是一门艺术。对艺术是了解不能局限在某一个范围内、时间段里，而是要向各个层面、各个时间去了解。这样能引起学生学习的积极性，也能使学生更加热爱生活。本课采用的是欣赏式教学，通过对图片的讲解和分析，培养学生的审美意识和情趣。让学生自己去发觉身边美的事物，去感知它的内涵。借用艺术的表现手法展示自己当时的情感。
本课课内讲解为一课时，结合学校研究性课程的学习，采用书本与现实生活、身边的事物相结合的方法。
教学方案
《雕塑艺术》教案
课型：欣赏课
教学对象：高中二年级
教学目标：通过教学，使学生了解雕塑艺术及其特点，提高对雕塑艺术的欣赏能力
教学重点：雕塑及其艺术特点
难点：雕塑艺术的特点
教具准备：多媒体课件、有关兵马俑的书籍和图片
教学过程：
导引：
1、两位同学上讲台摆一个他们自己认为很酷的姿势，在让下面的同学讨论一下两位同学的姿势如何？由此引入今天的课题。
2、问一下同学们平时见过哪些雕塑？给他们留下怎么样的印象？能看出是用什么材料做的吗？
一、导入新课：先出示绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术作品的图片各一张。问美术分为哪几类？再问一下同学们知道它们之间的区别吗？由此引出雕塑念。
雕塑：可雕性、可塑性的材料，通过雕、塑、铸、焊等手段制作反映社会生活，表达审美理想的三维实体的造型艺术。
二、雕塑的分类：
1）、按材料：石雕、木雕、竹雕、泥雕、金属雕、冰雕、石膏像等
2）、按空间形制（形态）：圆雕、浮雕、透雕
圆雕：不附着背景的完全立体的可从四面观赏的一种雕塑。如《思想者》、《菊花仙子》
浮雕：在平面上雕出凸起的厚度，根据凸起的高度可分为浅浮雕和高浮雕
透雕：在浮雕的基础上镂空背景部分，有重视一面艺术效果的单面雕，也有双面雕。如室内的屏风
3）、按功用和所放的位置：城市雕塑、园林雕塑、纪念性雕塑、室内雕塑等
三、雕塑艺术的特点：
1、雕塑的形体：
雕塑作为三维空
间的实体，给予人的感受，首先来自它的形体。形体美是雕塑的形式美的灵魂。雕塑的形体，不仅要比例匀称、结构严谨，更要通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。例如，
a、罗丹的《思想者》。罗丹是法国近代最著名的雕塑家，被称为“近代雕塑之父”。他是旧时期（古典主义）的最后一位雕塑家，又是新时期（现代主义）最初一位雕刻家。这尊雕塑是罗丹为《地狱之门》中央的门楣而作的。雕塑的人物形态是弯腰屈膝，右手托着下颚，嘴咬着自己的粗手，陷入苦苦的思索之中。眉弓突起，双眼深陷隐于暗影之中，咬肌凸起，全身肌肉紧张。强化了他的苦闷、深思。
B、摩尔的《斜卧像》。这是1957——1958年为巴黎的联合国教科文组织大楼创作的雕像。这是一件抽象化的雕塑，描绘的是一位斜卧翘首远望的 女性。像这种表现性的雕像，强调主观精神，审美理想。这样的雕塑应从内在的意境去观看，不能单看外表。
C、雕塑具有体量感，它直接影响着观赏效果与主题的表达。例如，河南洛阳《卢舍那大佛》的体积之大和秦始皇陵兵马俑的数量之多，都是构成迫人气势和宏大气魄的重要因素，也是作品内容的重要方面和表达主题的重要因素。
2、雕塑作品的象征性和寓意性
雕塑形象单纯，难于作复杂的描绘所以作者利用其形体变化，体量和外轮廓造成雕塑的节奏韵律感，赋予象征性和寓意性。如法国马约尔的《地中海》。他以丰满的女人体象征美丽富饶的地中海。马约尔是一位善于刻画女性美的艺术家，他从一个形象和姿态中显露出内心的情感，形体表达内在精神。
3、注重作品的材质和内容的关系
材质美和材质与内容的统一，便是雕塑艺术的重要特点。《鳖》是一件因材施艺，构思奇巧，造型成功的小石雕。作者琢磨得精细逼真，同时在印体石上留有粗糙的砸痕来保持石材原有的特点。这是利用材质肌理对比和加工留痕，增强表现力和审美情趣。
霍去病墓的各种动物雕刻多是利用石材的原形稍加雕凿，既使其具有生命，又保持了石质的美感。
4、雕塑作品与环境的协调统一性
雕塑作品大多是为某一特定环境制作的，使作品作用与环境，并使环境成为作品的组成部分共生出新的景观。爱得华的《美人鱼》，是置于丹麦哥本哈根海滨公园中的巨石上。她倚坐在水边礁石上，是礁石、海水、天光、倒影都成为作品内涵不可缺少的部分。
美国的《红色立方体》是纽约海上保险公司大厦前的雕塑。在林立的高楼大厦间，斜立的几何体和几何形楼群，形成了正与斜的对立统一关系，暗示了保险公司。强烈的红色使它成为公共环境中的点睛之作。
